CMC｜LITE｜底辺からリスタートして、海外でのポジションを確立するまでの転機帽子通販

CA4LA MUSIC CONNECTION vol.3
LITE

从底层重启到海外站稳脚跟的转折点

对于艺术家来说，在创作作品的过程中肯定会有一些转折点，有时也会有活动。

“CA4LA MUSIC CONNECTION”是一个连载项目，艺术家通过采访回答了他们自己活动的转折点。

第三部分中出现的艺术家是 LITE。

2006年年度英国・以Ireland巡演为起点，成功巡演美洲、欧洲、亚洲等世界各地，成为海外拓展的先锋。4人类器乐摇滚乐队 = LITE。去年，一款应用程序重新定义了我们在数字时代与粉丝沟通的方式。“房间”发布于2020年，受到冠状病毒大流行的打击。可以说，他们是一支真正具有创新精神的乐队，总是能够取得别人没有做过的事情，比如远程同步现场表演即使在2019年也吸引了很多人的关注。十这将是月球上的首次尝试”LITE 在线世界巡回演唱会 2020 在 FS.』4我们向一位人士询问了以海外旅行为中心的挑战的历史。

Text by Atsutake Kaneko
Photo by Kana Tarumi

Interview：LITE

“对我来说，2018 年欧洲巡演确实是一个转折点，从中间我就觉得，‘我现在可以做这些音乐吗？)

LITE的第一次海外巡演是在2006年，当时他们巡演了英国和Ireland。这是怎么发生的？

武田信之（以下简称武田）我们当时正在讨论想以乐队的身份出国，2005年底，当我们在下北泽ERA和新宿MARZ进行两场现场演出时，我们被称为Patrick。我收到了一封电子邮件有人发给乐队的电子邮件地址说：“我现在要去日本旅行，我想看你们的现场表演。”我很惊讶，因为这是我第一次收到英文询问，但当我真正看到ERA的现场时，他们真的很喜欢，所以我们在现场结束后一起出去喝酒。于是，第二天，我来到MARZ的live，又出去喝酒，然后突然他说，“我想开一个厂牌，我想把LITE作为第一个版本”，就这样了。开始了..

我和帕特里克连续两年在英国和Ireland巡演，2007年我实际上在帕特里克的唱片公司Transduction Records上发行了一张海外专辑，但帕特里克到底是谁？是水吗？（哈哈）

Patrick Takeda只是Mike Watt（美国朋克界的传奇人物，Minutemen和The Stooges的贝斯手）的粉丝（笑）。我是Ireland，我是一名平面设计师，但我喜欢 80 年代的美国独立音乐，而且我自己也是一名演奏家，所以我也有欣赏朋克摇滚的一面。所以，我觉得我是想通过重复对我们的钦佩来重新找回我的青春……后来我意识到了（笑）。

井泽敦（以下简称井泽），所以对于帕特里克来说，这次巡演是一场朋克摇滚巡演，给人的感觉就是“没有床也很正常”。而且因为我们之前没有进行过海外巡演，所以我觉得这很正常，但后来我想，“现在我想起来，这很有趣，不是吗？”（笑）。

武田：“你怎么没带睡袋？”

楠本结构（以下简称楠本）有一种朋克原教旨主义的感觉（笑）。

对山本先生来说，那个时候的旅行是什么印象?

山本功树（以下简称山本）：2008年的欧洲巡演是最困难的，之前的英国/ Ireland巡演也很困难，但我印象中还是很有趣的。这是我们第一次出国巡演，观众们都很兴奋。我记得在帕特里克的家乡都柏林尤其令人兴奋。

为什么2008年的欧洲旅行最辛苦呢?

山本：首先，它很长。我们一个月做了27场演出，上半年我们和厂牌mate 54-71一起去英国和Ireland巡演，但当时我们还是带着帕特里克继承的朋克精神巡演，所以我们基本上是发起人和乐队。我住在某人家里。然后，主人尽力招待我们，我们每晚都举办派对。

我想休息一下 (笑) 。

山本：当时我想我们也是这样的，而且我们交往了很长时间。

武田：有一些类似的有趣情节，但那次巡演对我来说是一个转折点。我做到了。从精神上来说，这是一次艰难的巡演，因为我觉得我已经厌倦了后摇滚和数学摇滚音乐。然后，当巡演结束时，我感觉我的身体和精神都“倦怠了一次”。 2008年我被围攻了，所以我从底层开始，或者更确切地说，一次归零，尝试添加合成器，并开始尝试各种方向。

伊泽欧洲巡演是一场《幻想曲》的巡演，巡演结束后，当我们四个人走进录音室良久时，Non-kun（武田的昵称）说道：“《幻想曲4》我感觉我作为一个人我能做的已经做完了。”我开始说，“你能告诉我解散的事情吗？”我真的记得他说，“我想探索一个新的方向。”

“J·罗宾斯开车来接我，并问我“这之后和谁一起旅行?”，所以当我回答迈克瓦特时， “没有SHIT (真的吗?) !” (笑)” (楠本)

随着第一个转折点的到来，我们将尝试和错误地尝试新的音乐性质，我们将从2009年开始像往常一样去美国旅行，但这是因为Patrick认识Mike Wat这就是原因吗?

伊泽没错。当帕特里克（Patrick）给迈克（Mike）玩LITE时，他联系我说：“迈克（Mike）想独自去日本，所以请帮助我。”所以，对于为期两周的巡演，条件是“我想每天都进行live”和“我不想住在酒店，所以我想住在别人家”。

这是给予帕特里克朋克精神的人 (笑) 。

井泽实物来了（笑）。所以，四个成员每人在自己的房子住一次，确实很辛苦，但是当我尝试的时候，却觉得很有趣。在那之前我充分利用了我的人脉关系，因为当时我和我的朋友和客户还很亲近，我在和客户谈判时，问，“8个人可以住在我父母家吗？”，找到所有旅馆。迈克非常喜欢，他说：“下次我带你去美国旅游。”

早期的美国之旅基本上与迈克瓦特的旅行有关。

伊泽：是的。所以，我想在美国录音，所以我请了我很欣赏的 Jawbox 的 J. Robbins 在那里录音，然后我去了 SOMA Studio，它是由 Tortoise 的 John McEntire 经营的。至于J. Robbins，我们首先和一个叫Adebisi Shank的Ireland乐队一起演奏，当我们听到他们的音乐时，我们想也尝试一下，渐渐地我们开始在全球范围内合作。发生了。

楠本：2009年，我们先和J. Robbins一起录音，然后去巡演。是吗？”，所以我回答说是Mike Watt，他说，“NO SHIT（你是认真的吗）！”对于 J. Robbins 来说，Mike 毕竟是一个传奇人物，这让我再次意识到，“我们将和一些了不起的人一起巡演。”

帕特里克先生偶然在日本遇到了我，这是一个很棒的故事，我可以与美国朋克的传奇联系在一起。

武田　：现在回想起来，《Phantasia》从上映到美国巡演只用了一年时间，真是令人惊讶。在我心里，我感觉了很长一段时间。

我和楠本·J·罗宾斯在歌曲尚未完成的情况下录制了《Turns Red EP》。日程已经决定了，但是歌曲还没有完成，所以我认为他们在那里完成了。所以我想我仍然处于探索的过程中。

山本“Vermillion”和鼓根本没有决定。还有，我从日本去美国的学长说：“美国很大，必须跑两圈。”

“在我们最近的美国巡演中，开幕式上的人会说，‘我从小就听 LITE，所以很荣幸能够一起听。’”（井泽）

在实际去美国几次的过程中，情况有一点点变化吗?

井泽一开始是和迈克·瓦特一起旅行的，所以很多顾客都是叔叔阿姨。但到了一半，出现了类似数学摇滚的热潮，孩子的数量逐渐增加，粉丝的世代也发生了变化。所以，在我们最近的美国巡演中，在演出开场表演的女孩们说了这样的话，“我从小就听LITE，所以很荣幸能够一起做。”相反，当我告诉这些孩子我和迈克·瓦特一起巡演时，他们会问，“迈克·瓦特是谁？”

武田：和迈克一起工作了几年之后，你从迈克那里毕业了。我记得把它剪掉了。当我们被问到“你的下一场巡演打算做什么？”之类的问题时，也有一些外部因素，比如无法为下一场巡演想出形象，观众的人口结构也在发生变化。，所以是我们自己做的时候了。我开始思考

井泽2014年与美国Topshelf Records签约，感觉《Installation》巡演是一场单人巡演。

楠本2014年，我们在英国的ArcTanGent Festival上演出，并与Topshelf Records签约。

2013年不是成立10周年吗?所以有一个段落，它是否再次开始关注海外?

井泽：不，我有持续海外巡演的印象。我每年都会去某个地方，所以我认为 2014 年就像“我们下一步应该去哪里？”作为一个突破，2011 年发行的《为了所有的纯真》是更大的突破。确实如此。所以，在从那里展开的各种可能性中，我重新考虑了我最初想做的扎实的音乐性。我想是在 2011 年到 2014 年之间，我开始重新思考自己作为 LITE 的身份。

当我从Takeda Mike Watt 毕业时，我有很多信念。我们之所以要控制自己，是因为我们能够联系到那边一个叫APA的代理。感觉自己就可以做。

楠本：如果年轻乐队要出国的话，可能是2014年左右开始的氛围。

山本：当时还没有任何信息，所以我猜我变成了人形（笑）。

在那之后，可能可以说LITE的影响直接或间接地影响了The fin。等基于海外的活动。

井泽当然，我们面前有MONO和羡慕，听他们的故事很有趣。看来一开始他是在和海外的人写信呢（笑）。

我在2018年去了美国的CHON,在2019年去了台湾的Elephant Gym和US旅行，氛围又变了吗?

武田两人都比我们年轻一代，观众也年轻，所以有不一样的感觉。一开始我们是在和Mike关系比较近的老观众面前表演，之后观众就和我们一样或者比我们稍低一点，现在明显是比我们年轻一代了。

伊泽CHON非常刺激。对我来说，它更接近于融合，而不是一开始的冲动，它更像是一种成人的氛围，展示技术，但孩子们与它一起狂欢和潜水，一切对我来说都是新的。

乐队的场景也不断更新，我认为LITE在那里非常有意义。感受历史的连绵不断。

武田：如果我们再重复几次，我们最终可能会看起来像迈克·瓦特（笑）。 “我带你看看日本！”

不是很好吗?好吧，迈克瓦特 (笑) 。

武田：那时我会住在酒店（笑）。

“（远程会议）大约是第三次了，但我感觉有一段时间很难玩。突然变得容易了。”（山本）

我从2006年开始每年都在国外旅行，但今年受到新冠病毒感染的影响，现场表演本身变得不可能。然而，在这种情况下，LITE通过提供远程会议并使用Live House的YouTube官方频道提出了在线直播的概念。能再告诉我实现远程同时演奏的经过吗?

由于武田因为冠状病毒而无法进行现场表演，当我们自然想做点什么时，我们无法使用称为live house的地方。发布后，我最初开始在那里与粉丝互动。所以，这是第一次发布特别的现场表演。所以，在探索了各种事情之后，这个系统被创建了，当我真正在《The Room》上发布它时，反响相当大，所以为了拯救live house，我决定在每个官方频道上这样做live house。所以，我在名古屋的Shindaita FEVER、Shimokitazawa ERA和STIFF SLACK进行了尝试，感觉这半年来我一直在活跃。

关于远程同时播放，武田先生用笔记写了评论，但在实现之前还有相当大的困难，不是吗?

武田：当我打开盖子时，并没有那么困难，但这是前所未有的，所以我碰壁了。

井泽：当我第一次听到非君说“如果我们能同时做不是很有趣吗？”我并没有真正投入到表演中。如果发生这种情况，可以播放的歌曲就会受到限制。所以，一开始我只能选择一些我能听的歌曲，即使它们有点粗糙，但从那时起我开始思考，“我需要什么样的设备来播放这首歌？”越来越多。一开始做不出有质感的歌曲，但是最近大家的环境都稳定了，什么都可以做了。

山本大概第三次就成型了，但是感觉一时半会很难玩。然而，有了新的 MacBook Pro 和不同的音频接口，从中间开始就变得更容易了。一开始订购后大约需要一个月的时间才能把设备准备好，所以经过漫长的等待，终于感觉不错了。

“我认为尝试找出自己能做什么的感觉就像 LITE一样。”（楠本）

结构先生对远程尝试有什么感觉?

楠本：我们从五月左右开始做，但令人惊讶的是除了我们之外没有其他人在做......相反，我想知道当时每个人都在做什么（笑）。当然，我会完成制作，过了一会儿，我开始直播实际的直播，但在此之前，我认为尝试找出我能做什么的感觉就像LITE一样。

因为是伊泽，所以今年你进行了很多乐队活动。

武田毕竟，我认为这是因为有“房间”而完成的。这种动机是起点，没有它我们可能什么也做不了。最初，当我创建该应用程序时，我认为我不仅可以提供物理价值，还可以提供数字价值，所以我认为这正是这次现场发生的事情。

但是，通过这样做，各种可能性已经扩大，例如之前的在线直播，包括海外在内的嘉宾参与的同时表演。

井泽我确实感受到了可能性。网上live house也是一样，平时生活中我们话不多，但是观众可以在聊天中写，所以我看的时候，宽松地谈论每一首歌，感觉就像一个电视节目。他们很喜欢所以我想多聊聊可能会很有趣。我认为这也是一个我可以提供我以前没有做过的业余娱乐的地方。

从10月11日起，作为“在线世界之旅”，我们似乎试图根据当地时间从海外发行网站发送现场直播。

井泽：今年我们无法去海外，但是如果我们从与我们有联系的海外频道（例如 Topshelf Records 或United Kingdom扩音器制造商 Blackstar）播放它，我认为这将像一次海外巡演。我想。 Blackstar 的所有人也在 Zoom 上观看我们同时表演。对了，Mike Watt 也联系了我，说“我也想做”，我也尝试过一次，但是由于物理距离的原因总是有一些延迟，所以我想找到一种方法来做。将来。

配合巡演，新歌也会发行。

武田：我们原本打算将这首歌收录在《Multiple》中，但它没有进入初赛，所以我们邀请了The fin.的Yuto作为我们的制作人，我们再次合作。我们想出了一些非常好的东西，所以我们在巡演之前以数字方式发布它。我和Yuto经常说LITE的音域很窄，和现在海外流行的音乐相比，完全不一样，尤其是底层。我们一直在不断变化，但我认为这是一次伟大的联名系列，带来了新的现代风格。通过参加在线世界巡演，即使我们不能真正去海外，我们也可以将我们的最新信息传递给海外国家，所以我觉得这也是有意义的。我什至不需要睡袋（笑）。

楠本：你已经没有了（笑）。

LITE是一个不断追求其他任何人都没有做过的事情的乐队，无论是海外巡演还是远程同时播放。这就是为什么我认为欧洲之旅的冲突很大，但我能够在2020年尝试新事物，这是前所未有的情况，因为到目前为止已经积累了很多。

武田：我认为自成立以来动机一直是一致的。

“我很高兴合作的帽子能够完成，但每次我都会反思“我应该做更多” (笑) 。通过和和和自己不一样的制作者说话，受到了很大的刺激” (井泽)

最后，请告诉我关于帽子的故事。在成员中，Izawa先生和结构先生特别关注帽子。

楠本其实有不少CA4LA帽子，我也经常戴。毕竟质量非常好。去年夏天，当我戴上用CA4LA制作的帽子时，很多人都称赞我。

井泽：我也有很多帽子，本来以为只有帽子或者棒球帽才适合我，但是当我去CA4LA的新展时，我就想，“我没想到这种东西会适合我”我，但是……这可能是新的。”我有很多事情要思考，每次我都觉得我正在打开一个以前从未打开过的盖子。我认为根据帽子的不同，给人的印象也完全不同，所以当我看到有人戴着一顶帽子时，我有时会想，“我也想给自己这样的印象。”

迄今为止，您与CA4LA已经联名系列3次，第一次见面是怎样的？

井泽：我们科幻里最好的朋友复仇者联盟之前就合作过，当我听说的时候，负责人是同一所小学的（笑）。于是，我们商量：“我们也能做点什么吗？”我首先做了一顶针织帽，然后又做了一顶防水帽，但这正是我想做的（笑）。第三次是去年“Multiple”巡演期间。

武田的产品很好，所以都比我们平常的价格范围高一点。但卖得确实很好。有一些我们平时没有的品味，我想这会激发我们把东西当作东西拥有的欲望。

井泽：每次一开始开会，我们都会从选择面料开始，但当我与帽子专业人士交谈时，总是会变成有趣的讨论。即使是同一种棉花，只要比例稍有不同，就会看起来完全不同。这就是为什么当合作帽子完成时我很高兴，但每次我都会想到“我应该做得更多”（笑）。与与我不同的创作者交谈给了我很大的刺激。

精简版

2003 年成立的四人器乐摇滚乐队。至今已发行6张完整专辑。由独特的渐进尖锐的连复段和节奏组成，这首感人至深、惊心动魄的歌曲很快成为热门话题。与美国独立厂牌“Topshelf Records”签约，美国、欧洲、他们在亚洲和其他国家进行了成功的巡演，受到国内外的关注。。出演国内大型音乐节“FUJI ROCK FESTIVAL”、“SUMMER SONIC”等海外音乐节SXSW，他曾在英国 ArcTanGent 音乐节、Spain AM 音乐节和墨西哥 Forever Alone 音乐节上担任主角。在近年来蓬勃发展的器乐摇滚乐坛中，它已成为最值得关注的之一。第六张专辑《Multiple》于2019年6月5日发行。发布。